这届都市情感剧咋啦？爱的厘米等收视口碑双扑街

在年末之时的电视剧市场当中，出现了一种有趣的反差状况，那就是备受众人瞩目的都市情感剧，其反响呈现出平平的态势，然而一部描写普通劳动者日常生活的作品，却收获了广泛的好评。这种情况反映出观众对于真实生活故事所抱有的渴望，以及对于套路化剧情日益增多的厌倦之情。

都市情感剧的套路困局

近期播放的几部都市情感剧，于故事架构这方面展现出极高的相似程度，它们常常以精英主角来进行情节延伸，情节里头充满着失业危机，以及前任纠缠，商业竞争，家族恩怨等各类元素，这些设定竟然把角色的生活给简化成了一系列有着高密度冲突的拼接组合。

出于制造戏剧效果的目的，巧合以及意外事件被频繁加以运用，像是关键会议之际的突然闯入，又像多年未曾谋面的故人恰巧变成商业对手。这样一种脱离生活逻辑的情节堆砌，虽说在短时间之内能够吸引目光，然而却难以使得观众产生长久的共鸣，反倒极易引发审美疲劳。

话题注入与主题失衡

当下剧集创作显著受到“话题时代”的作用， 为了激起网络讨论情形，编剧有意向把各类社会热点放进去，像原生家庭矛盾情况，职场性别歧视方面，代际观念冲突状况等，密集地安插于一部剧里这些话题自身存有现实意义，然而处理方式时常浮于表面 。

关键之处在于，剧情对激烈的争吵以及极端的人物设定有着过度的依赖，以此来呈现这些矛盾。比如说，塑造出极度重男轻女的父母，又或者是毫无底线的“扶弟魔”姐姐。这样的处理方式，尽管能够迅速挑起情绪，然而却牺牲了故事的完整性以及人物的真实性，致使整部作品充斥着人为制造的撕裂感。

人物塑造的脸谱化倾向

角色的工具化特征，在这些剧中是极其显著的，他们更像是为去承载某个社会议题，或者推动特定情节才得以存在的符号，而并非是有血有肉的个体，反派角色常常是把所有缺点都集中于自身，行为逻辑单一，仅仅是为了制造障碍才产生的。

在临近结局之际，编剧时常会采用“全员和解”这种颇为突兀的转折方式，致使之前矛盾极为深刻的角色迅速实现洗白。这样一种欠缺铺垫的情感转变情况，不但消解了在此之前所构建起来的戏剧张力，而且还削弱了故事原本试图去探讨议题的严肃性，进而使得观众的投入感大幅降低，大打折扣。

忽略情感厚度的创作误区

一部剧能不能真正触动人心、达成口碑传播，所决定的并非是它涵盖热搜话题的数量。想要借堆砌“痛点”去做营销，从本质上来说那是颠倒了主次。观众实际所需的是情感方面的理解与慰藉，是对自身生活感触的细致映照。

称得上优秀的剧作，应该要按“以理言情”去构建，也就是要在具备严实的生活逻辑以及塑造充满立体感的人物根基之上，让情感自然而然地流露出来，这则要创作人员能够静下心来，对普通人的欢喜悲伤、置身的困境以及做出的选择开展观察与思索，而不是仅仅依据想象去编造出流于极端的狗血剧情。

跳出套路的关键所在

将那些已然成为经典的都市题材作品予以回顾，不管是十多年前展现年轻人状态的《奋斗》，还是揭示住房焦虑状况的《蜗居》，其成功的核心之处都在于有着深厚的“生活质感”。它们所描绘出来的场景之中，人物面临的困境之内，对话呈现的细节方面，都使得观众生出一种感觉，即“这就是在我身边正发生着的事”。

与之处于同一时期播放的《装台》，它能够从众多作品里崭露头角，恰恰是由于其将关注点放在了一群平凡的舞台搭建工人平常的生活之上。这部剧中并未特意去营造激烈的商业竞争或者家族间的矛盾仇恨，而是借助吃饭、开展工作、日常琐事这些质朴的场景，架构起真实且令人信服的人物关联以及情感的自然流淌，精准地契合了观众对于“贴近生活实际”故事的期望。

通往优秀作品的必经之路

创作者得首先把“为冲突而冲突”这种思维定式给摒弃掉，激烈的场面以及极端的恶人虽能带来一阵子的刺激，可没办法支撑起一个让人回味的故事，要减少对“苦大仇深”情绪的刻意渲染，把目光投向更广阔且更细微的现实生活图景。

这表明要耗费更大精力于人物塑造以及细节琢磨上，使人物的动机契合常理，让情节的推进顺应生活逻辑，让情感于日积月累的相处里自然产生。唯有故事自身扎实可靠，其探测的社会话题方可切实引发观众的思索与共鸣。

有关最近这几部处于尬尴地步的剧集，您觉得它们最为关键的问题是跟现实生活脱离开来，还是在人物塑造方面显得单薄而致败呢？欢迎于评论区域分享您持有的看法，要是您对文章观点予以认同，也请进行点赞给予支持。